Ж.-Б. Мольер
ДОН ЖУАН. НОВЫЙ МИФ
Трагикомедия
16+
Режиссер – Максим Меламедов
Сценография – Филипп Шейн
Художник по костюмам – Денис Шевченко
Художник по свету – Эмиль Аврааменко
Композитор – Андрей Александров
Литературный редактор – Маргарита Шилкина
Помощники режиссера – Марина Маркелова, Екатерина Михалькевич
В мировой литературе, народных легендах, рыцарских балладах, музыке, кажется, нет образа более известного, бередящего фантазию художников, чем Дон Жуан. Удивительно, что изначально жестокий, безнравственный искатель приключений, насильник и убийца, Дон Жуан с течением времени становится в искусстве все более обаятельным и популярным обольстителем и философом. В чем же истинная тайна этого персонажа, которому удалось пройти сквозь века, по-прежнему вдохновляя художников на создание все новых и новых вариаций мифа о коварном обольстителе Дон Жуане, бросившем вызов общественной морали и небесам?
Режиссер Максим Меламедов предлагает увидеть неоднозначный, сложный образ Дон Жуана в вечном конфликте добра и зла, в смертельно опасной игре обольщений, в споре двух героев - Дон Жуана и Сганареля.
Знаменитая комедия Мольера в версии Московского Губернского театра стала притчей о поиске утраченной веры – в небеса, в любовь, в человека. Сценограф Филипп Шейн создал на сцене многоуровневое пространство, центром которой стала полуразрушенная колокольня церкви – символ веры, которую рано или поздно предстоит восстановить, обрести заново. Но удастся ли это Дон Жуану?
Максим Меламедов, режиссер: «На мой взгляд, именно Мольер развил кочующий уже не одно столетие архетип Дон Жуана. Создал образ сложного, неоднозначного Дон Жуана. Наш герой - не просто обольститель женщин, циник и обаятельный ловец умов. Он в первую очередь человек сломленный, человек, который ни во что не верит: ни в людей, ни в любовь, ни в Бога, ни в черта. Но рядом с ним - преданный Сганарель, голос совести, спасающий, но не спасший. Мне кажется, что это главная тема, о которой сегодня хочется поговорить и поспорить без морализаторства - о прелести зла, о слабости добродетели, о нас, чья вера в Бога, в искусство, в человека, в любовь все время подвергается сомнениям и утратам».
Сергей Безруков, художественный руководитель Московского Губернского театра: «Губернский театр зарождался как театр, в основе которого лежит отечественная и мировая классика. Вечные ценности, вечные вопросы, которые волнуют человечество, великолепная драматургия и мощные герои, - об этом мечтает любой худрук, режиссер, актер. В нашей афише есть Пушкин, Чехов, Островский, Шекспир, Лопе де Вега, Стивенсон, а теперь появится и Мольер. «Дон Жуан» станет нашей первой постановкой этого автора. Я рад за наших актеров, которые получили возможность поработать с прекрасным текстом мольеровской комедии под руководством молодого, талантливого режиссера. Комедия – это всегда вызов, проверка на уровень мастерства, потому что она требует от актера легкости, точности, виртуозности в сочетании с серьезностью темы пьесы».
Антон Хабаров, исполнитель роли Дон Жуана:
«Получить такую роль, как Дон Жуан, – это подарок для артиста. Репетиции длились два месяца, но с режиссером Максимом Меламедовым начали готовиться к работе за год до начала репетиций, переписывались, это дало нам возможность заранее отсечь лишнее в трактовке моего персонажа и произведения. Максим очень талантливый режиссер, и работать в его рисунке - большое счастье. Здесь есть и мольеровский фарс, и настоящая трагедия в финале. Потому что мой Дон Жуан – это обреченный на безверие человек, который сам страдает от этого. В своем тщеславии он доходит до вседозволенности - ему кажется, что поскольку нет справедливости, миром правят деньги, нет ни бога, ни черта, то нет и наказания ни за что. Но это его большая ошибка. А его слуга и друг Сганарель, наоборот, уверен, что существуют Небеса, есть душа, есть честь, совесть, что можно просто бескорыстно помогать людям. Наш спектакль – это притча про двух друзей, но в принципе это один человек. В каждом из нас есть и Дон Жуан, и Сганарель, которые находятся в постоянном споре друг с другом».
В ролях:
Антон Хабаров (Дон Жуан), Михаил Шилов (Сганарель), Елена Хабарова (Эльвира), Юрий Колганов (Пастор), Андрей Мисилин / Андрей Чанцев (Нищий), Александрина Питиримова / Юлия Романович (Монашка), Ирина Токмакова (Матюрина), Анастасия Борисова (Шарлотта), Сергей Медведев (Робер, муж Матюрины), Игорь Назаренко (Пьеро, муж Шарлотты), Олег Курлов / Алексей Смирнов (Муж-Олень), Cофья Болдырева / Антастасия Теплинская (Смерть)
Продолжительность спектакля – 2 часа, спектакль идет без антракта
О режиссере
Максим Меламедов
Режиссер, актер, сценарист. Лауреат российских и международных театральных премий. В 2021 году окончил режиссерский факультет ГИТИС, курс Леонида Хейфеца.
Ставил спектакли в театрах Москвы, Болгарии, Нижнего Новгорода, Старого Оскола, Орска, Борисоглебска, Стерлитамака, Саратова, Самары.
В 2020-2021 гг. - режиссер Московского академического театра им. Вл. Маяковского.
В 2024 – 2025 гг. - главный режиссер Русского драматического театра (г. Стерлитамак)
Среди значимых постановок:
«Сганарель, или Мнимый рогоносец» Ж. Б. Мольера (2019, Театр имени А. С. Пушкина, Орск), «Чудо святого Антония» М. Метерлинка (2020, ГИТИС, гран-при фестиваля «Твой шанс»), «Леди Макбет Мценского уезда» Н. С. Лескова (2019, театр “Natfiz”, Болгария), «Мой бедный Марат» А. Н. Арбузова (2020, Театр имени А. С. Пушкина, Орск), «Смердяков» Ф. М. Достоевского по роману «Братья Карамазовы» (2021, Театр им. Б. И. Равенских, Старый Оскол), «Алые паруса» А. С. Грина (2021, Театр имени Н. Г. Чернышевского, Борисоглебск), «Тартюф» Ж. Б. Мольера (2022, Театр имени Б. И. Равенских, Старый Оскол), «Дон Кихот» М. Сервантеса, по сценарию Е. Л. Шварца (2023, Нижегородский ТЮЗ).
«Без ума от горя» А.Грибоедова (2024, ТЮЗ им. Киселева, Саратов)
«Леди Макбет Мценского уезда» (2024, Русский драматический театр, г Стерлитамак)